Сценічний рух
Тип: Нормативний
Кафедра: театрознавства та акторської майстерності імені богдана козака
Навчальний план
| Семестр | Кредити | Звітність |
| 1 | 1.5 | Немає |
| 2 | 1.5 | Залік |
| 4 | 3 | Залік |
Лекції
| Семестр | К-сть годин | Лектор | Група(и) |
| 4 | 16 | КМА-21 |
Практичні
| Семестр | К-сть годин | Група | Викладач(і) |
| 1 | 32 | КМА-11 | |
| 1 | 32 | КМЛ-11 | Набока М. А. |
| 2 | 32 | КМА-11 | |
| 2 | 32 | КМЛ-11 | Набока М. А. |
| 4 | 16 | КМА-21 |
Опис курсу
Дисципліна «Сценічний рух» охоплює найбільш важливі теоретичні та практичні питання роботи над рухом. Курс розроблено таким чином, щоб надати учасникам необхідні знання, обов’язкові для того, щоб виявити і розкрити творчу індивідуальність актора, виховати почуття творчої відповідальності, наполегливості, точності при виконанні сценічного завдання, а також прищепити здатність до самостійної роботи. Тому в курсі представлені процеси та інструменти, які потрібні для набуття високого кваліфікаційного рівня професійності актора.
Мета викладання дисципліни «Сценічний рух» – розкриття творчих здібностей, концентрація на виховання сценічної культури актора, набуття професійних вмінь і навичок відтворення досконалого образу на сцені, формування в нього потреби у виразному пластичному русі, вміння використовувати свою пластичну виразність у творчому процесі підготовки виступу і під час сценічної діяльності, концентрація уваги з боку акторської виразності, обов’язкове органічне поєднання музики, пластики і системи
танцювальних рухів, створення умов для самореалізації, саморозвитку за допомогою факту образності і пластичності, активізація уваги на розвиток психофізичних можливостей його природного апарату, розвиток професійної пластики, координації; сполучення рухів і співу, постійний розвиток та удосконалення, розвиток танцювально-пластичної культури.
Основними завданнями навчальної дисципліни «Основи сценічного руху» є всебічний розвиток тіла шляхом різноманітних тренувань; усунення індивідуальних фізичних і психічних недоліків; розширення діапазону рухових можливостей; уміння вибудовувати пластичні фрази і діалог з партнером на основі набутих навичок.
Після завершення цього курсу студент буде :
знати:
• теоретичні основи предмету «Сценічний рух»;
• правила техніки безпеки, а також основні методичні принципи роботи;
• закони руху на сцені і закони управління тіла;
• методику виконання комплексу вправ фізичного тренінгу.
уміти:
• досконало володіти всім комплексом виражальних засобів, що вивчаються в рамках дисципліни;
• керуватись у практичній діяльності основними елементами творчого самопочуття;
• здійснювати справжні, доцільні, органічні дії у запропонованих обставинах;
• користуватись у творчій роботі імпровізацією;
• творити в умовах колективної взаємодії;
• скласти і виконувати комплекс вправ фізичного тренінгу;
• виконувати вправи для розвитку координації рухів;
• виконувати спеціальні вправи для розвитку виразності рук;
• опановувати нові рухи, набувати нові уміння і навички в процесі тренінгу;
• розширяти діапазон рухових можливостей;
• користуватися своїм фізичним апаратом (руховими уміннями і навичками) для досягнення творчої мети.
Рекомендована література
Уся література, яку здобувачі вищої освіти не зможуть знайти самостійно, буде надана викладачем виключно в освітніх ціля без права її передачі третім особам. Здобувачі вищої освіти заохочуються до використання також й іншої літератури та джерел інформації, яких немає у списку рекомендованих.
Рекомендована література
1. Олена Абрамович, Аліна Кудренко. Сценічна пластика в контексті сучасного акторського мистецтва. Молодий вчений. 2019. № 9(73). С. 133-136. https://doi.org/10.32839/2304-5809/2019-9-73-29
2. Олена Абрамович, Аліна Кудренко. Теоретико-методологічні аспекти пластичної виразності в майстерності актора. Вісник Київського національного університету культури і мистецтв. Серія: Сценічне мистецтво. 2020. 3(2) С.165-179.
3. Барба Е. Паперове каное. Львів : Літопис, 2001. 286 с
4. Біль Р. Виховання акторської харизми : методичний посібник / Роман Біль. Вінниця: Нова Книга, 2013. 232 с.
5. Брук П. Жодних секретів. Думки про акторську майстерність і театр. Переклад з англ. Львів: 2005. 136 с.
6. Бусол А., Бусол В., Кроншталь Г., Цибульський М. Сценічний рух як складова професійної підготовки студентів спеціальності акторська майстерність. Фізична культура, спорт та здоров’я нації : зб. наук. праць. Вип. 17. Вінницький державний педагогічний університет ім. М. Коцюбинського. Вінниця: ТОВ «Ландо ЛТД», 2014. С. 34–41.
7. Великий тлумачний словник сучасної української мови. Київ ; Ірпінь: Перун, 2005. 1728 с.
8. Гула Є. Пластика в мистецтві України. Народознавчі зошити, 2017. 4 (136), с.914-919. https://doi.org/10.15407/nz2017.04.914 .
9. Дінейка К.В. Рух, дихання, психофізичне тренування. – К, 1984.
10. Клименко В.В., Буток В.Д. Ваш вихід, Панове, або Акторська майстерня для початківців. Київ : Таксон, 2002. 236с: іл. 50.
11. Кох І. Основи сценічного руху: 38 урок. К.: Мистецтво. 1966. 104 с.
12. Курбас Лесь. Філософія театру / упоряд. М. Лабінський. К.: Видавництво Соломії Павличко “Основи”, 2001. 917 с.
https://sens.in.ua/filosofiia-teatru/
13. Мар’яненко І. О. Минуле українського театру. К., 1953.