Навчання > Актуальні методи дослідження театру

Актуальні методи дослідження театру

Тип: Нормативний

Кафедра: театрознавства та акторської майстерності імені богдана козака

Навчальний план

СеместрКредитиЗвітність
93Іспит

Лекції

СеместрК-сть годинЛекторГрупа(и)
916доцент Мейгіл ФавлерКМА-1м, КМТ-1м

Практичні

СеместрК-сть годинГрупаВикладач(і)
916КМА-1мдоцент Мейгіл Фавлер
КМТ-1мдоцент Мейгіл Фавлер

Опис курсу

Цей курс познайомить студентів із теоретичними текстами, які допоможуть сформувати питання, якими вони задаються
перед джерелами з театрознавства. Студенти отримають “інструментарій” аналітичних рамок, корисних для
дослідження театру, театральної критики та/або аналізу сучасного театрального ландшафту. Замість того, щоб
зосередитися на естетиці театру чи розвитку театрознавства як дисципліни, ми зосередимося на тому, як ці інструменти – влада, смак, місце, гендер, мережі тощо – допомагають нам зрозуміти, як створюється, фінансується, управляється і
споживається мистецтво.
Курс викладатиметься англійською та українською мовами. Тексти англійською, хоча деякі з них студенти можуть знайти в інтернеті в українському перекладі. Дискусії в класі проводяться англійською та українською мовами, залежно від підготовки студентів до дискусій на академічному рівні англійською мовою. Курс розроблений таким чином, щоб допомогти студентам почуватися комфортно під час англомовної академічної роботи.
Хоча більшість матеріалів для читання не стосуються України і не пов’язані з театром, це зроблено навмисно, оскільки метою курсу є набуття методологічного “інструментарію”. Проте цей курс поглибить аналіз театру в Україні.

Метою вивчення дисципліни “Актуальні методи дослідження театру” є ознайомити студентів з класичними текстами з історії культури, такими як роботи Мішеля Фуко, Юрґена Габермаса та П’єра Бурдьє. Також навчити взаємодіяти з цими текстами через читання, роздуми, дискусії, письмо, визначення аргументів і те, чому вони є такими важливими.
Під час курсу студенти дискутують, деконструюють та аналізують, як ці теоретичні тексти можуть допомогти критичному аналізу театру. Навчаться визначити матрицю між суспільством, державою та мистецтвом за допомогою критичної теорії. Створять есе, яке об’єднає теорію, дослідження і практику та відобразить розуміння цих складних текстів і того, як їх можна використати для дослідження театру.

Після вивчення навчальної дисципліни “Актуальні методи дослідження театру” здобувачі вищої освіти повинні
а) знати:
— основні теоретичні підходи XX та XXI століть.
б) вміти:
— використовувати ці теорії для постановки правильних запитань при зверненні до першоджерел;
— розуміти різницю між первинними та вторинними джерелами;
— застосовувати ці теорії до обставин сучасного театру в Україні та Східній Європі;
— розгортати ці ідеї в презентаціях та письмових роботах.

Рекомендована література

Основна література:

  1. Peter Burke, What is Cultural History? (London: Polity, 2008).
    Про місце:
  2. Stephen Mullaney, The Place of the Stage: License, Play and Power in Renaissance England (Ann Arbor: University of Michigan Press, 1999).
    Про постколоніалізм в Україні:
  3. Tamara Hundorova, The Post-Chernobyl Library: Ukrainian Postmodernism of the 1990s, trans. Sergiy Yakovenko (Harvard University Press and Academic Studies Press, 2019)
  4. Vitaly Chernetsky, Mapping Postcommunist Cultures: Russia and Ukraine in the Context of Globalization (Montreal: McGill-Queens University Press, 2007).
  5. Maria Sonevytska, Wild Music: Sound and Sovereignty in Ukraine (Wesleyan University Press, 2019).
    Про нові центри та периферії:
  6. Piotr Piotrowski, “Toward a Horizontal History of the European Avant-Garde,” in Europa! Europa?: The Avant-Garde, Modernism and the Fate of a Continent, edited by Sascha Bru, Jan Baetens, Benedikt Hjartarson, Peter Nicholls, Tania Ørum, Hubert Berg, (Berlin: DeGruyter, 2009), 49-58.
  7. Piotr Piotrowski, In the Shadow of Yalta: Art and the Avant-garde in Eastern Europe, 1945-1989, trans. Anna Brzyski (London: Reaktion Books, 2009).
  8. Mayhill Fowler, “The Geography of Revolutionary Art,” in Slavic Review, vol. 78, no. 4 (Winter 2019): 931-934 and 957-964.
    Про масову культуру:
  9. Stephen Greenblatt, Ines Županov, Reinhard Meyer-Kalkus, Heike Paul, Pál Nyíri and Friederike Pannewick, Cultural Mobility: A Manifesto (Cambridge University Press, 2009)
  10. Philip V. Bohlman and Gioffredo Plastino, eds., Jazz Worlds, World Jazz (Chicago: University of Chicago Press, 2016.
    Про колоніалізм:
  11. Ann Laura Stoler and Frederick Cooper Tensions of Empire: Colonial Cultures in a Bourgeois World (Berkeley: University of California Press, 1997)
    Про радянську політику щодо національностей:
  12. Terry Martin, The Affirmative Action Empire (Ithaca: Cornell University Press, 2001), 1-27.
  13. Francine Hirsch, Empire of Nations: Ethnographic Knowledge and the Making of the Soviet Union (Ithaca: Cornell University Press, 2005).
    Про єврейську культуру:
  14. Mayhill C. Fowler, “Jews, Ukrainians, Soviets?: Backstage in the Yiddish Theaters of Soviet Ukraine,” Jewish Culture and History, vol. 18, no. 2 (Spring 2017): 152-169; republished in translation by Svitlana Brehman, Naukovy zapysky tovarystva Shevchenka,vol. 263 “Pratsi Teatroznavchoi komisii” (Lviv, 2020): 143-163.
  15. Jeffrey Veidlinger, The Moscow State Yiddish Theater: Jewish Culture on the Soviet Stage (Bloomington, IN: Indiana University Press, 2006), 1-18.
  16. Elissa Bemporad, Becoming Soviet Jews: The Bolshevik Experiment in Minsk (Indiana University Press, 2013)
    Про культуру Центральної Азії:
  17. Adrienne Edgar, Tribal Nation: The Making of Soviet Turkmenistan (Princeton, 2006)
  18. Marianne Kamp, New Woman in Uzbekistan: Islam, Modernity, and Unveiling under Communism (Seattle: University of Washington Press) Adeeb Khalid, Making Uzbekistan: Nation, Empire, and Revolution in the early USSR (Ithaca: Cornell University Press, 2016), 1-26.
  19. Про грузинську культуру:
  20. Harsha Ram, “Introducing Georgian Modernism,” Modernism/Modernity, vol. 21, no. 1 (Jan 2014): 283-288.
    Про ромську культуру:
  21. Alaina Lemon, Between Two Fires: Gypsy Performance and Romani Memory from Pushkin to Post-Socialism (Durham, NC: Duke University Press, 2000), 124-36.
    Про расу та Україну:
  22. Adriana Helbig, Hip Hop Ukraine: Music, Race and African Migration (Indiana University Press, 2014).
    Більше про мережі в глобальному контексті:
  23. Christopher Balme, “The Bandmann Circuit: Theatrical Networks in the First Age of Globalization,” Theatre Research International, vol. 40, no. 1 (2015):19-36.
    Про публіку:
  24. Irena Makaryk, “The Perfect Production: Les Kurbas’ Analysis of the Early Soviet Audience,” Gramma: Journal of Theory and Criticism, vol. 15 (Jan 2007): 89-109.
  25. Anneli Saro, “The Interaction of Theatre and Society: The Example of Estonia,” Global Changes-Local Stages: How Theatre Functions in Smaller European Countries, ed. Hans Van Maanen, Andreas Kotte, Anneli Saro (Amsterdam: Rodopi, 2009), 41-62.

Силабус: Силабус "Актуальні методи дослідження театру" (українською)

Завантажити силабус

Силабус: Силабус "Актуальні методи дослідження театру" (англійською)

Завантажити силабус